Née en France d’une mère camerounaise et d’un père franco-italien, ayant grandi dans un milieu multiculturel, j’ai appris très tôt que l’identité n’est pas figée.
La quête de la connaissance de soi dans la différence, l’incapacité physique d’appartenir à un « groupe dominant » et parfois le sentiment d’illégitimité face à l’altérité, ont contribué à mon intérêt pour l’art comme forme d’expression libérée des conditionnements sociaux.
La pratique artistique m’a permis de saisir l’essence de ce qui me constitue en tant que Femme et en tant qu’« Être au monde ».
Mon travail explore une identité rhizomique, née de la convergence des mondes qui me portent.
Ma démarche introspective interroge les liens qui unissent l’être à la nature, aux ancêtres, au sacré et à la tribu (du cercle le plus proche à l’humanité entière).
Inspirée par les traditions, les rites, les mythologies endogènes liées à mes origines diverses, je crée des langages visuels hybrides à la croisée des cultures.
Ce vocabulaire symbolique évoque des cartographies intimes, des paysages intérieurs. La matière n’est jamais neutre : textiles, perles, pigments, peinture, portent cet espace «entre les racines et le ciel», entre héritage et transmission.
L’œuvre est pensée comme un lieu de libération et de rupture avec toute forme d’assignation, un espace de célébration culturelle et spirituelle.
En transcendant les constructions sociales et historiques liées à notre naissance, j’aspire à réinventer nos récits, dans une démarche d’ouverture et de décloisonnement.
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Born in France to a Cameroonian mother and a Franco-Italian father, and raised in a multicultural environment, I learned from an early age that identity is never fixed.
The search for self-knowledge through difference, the impossibility of physically belonging to a “dominant group,” and the occasional feeling of illegitimacy in the face of otherness have all shaped my understanding of art as a form of expression freed from social conditioning. Through artistic practice, I have come to grasp the essence of what defines me both as a woman and as a being in the world.
My work explores a rhizomatic identity, born from the convergence of the worlds that shape me. Through an introspective approach, I examine the relationships that connect the self to nature, ancestors, the sacred, and the tribe—from the closest circle to humanity as a whole.
Inspired by traditions, rituals, and indigenous mythologies rooted in my diverse cultural origins, I create hybrid visual languages at the crossroads of cultures. This symbolic vocabulary evokes intimate cartographies and inner landscapes. Material is never neutral: textiles, beads, pigments, and paint embody this space “between roots and sky,” between heritage and transmission.
I conceive of the artwork as a space of liberation—a place that breaks free from all forms of categorization and becomes a site of cultural and spiritual celebration.
By transcending the social and historical constructs attached to our birth, I seek to reimagine our narratives through a practice of openness, dialogue, and the dismantling of boundaries.
