Barbara Asei Dantoni est une artiste franco-italo-camerounaise, formée à l’école du Musée des Beaux-Arts de Pau puis à l’École de Design Strate à Paris.
Elle commence par exercer comme designer dans l’industrie du luxe, la scénographie, l’architecture et le mobilier, puis crée la marque de mode Marthe Aimé. Ses collections défilent aux Fashion Week de Toronto et de Londres. En 2015 elle est lauréate du Jacquart Design Trophy, prix de design international décerné lors de la Paris Design Week. En 2019, le Palais de l’Élysée choisit d’exposer son œuvre Blue Landscape (œuvre tissée de plus de 7 mètres) au cœur du sommet du G7 de Biarritz.
En 2020, son projet artistique « Identités Imaginaires » est le point de départ d’un renouveau dans sa pratique. Elle investit totalement le champ de l’art pour explorer son identité multiculturelle. Dans une démarche introspective, elle interroge les liens unissant l’être à la nature, à la communauté, aux ancêtres et au sacré. L’art y est pensé comme un lieu de libération et de rupture avec toute forme d’assignation. Elle explore une identité décloisonnée et rhizomique, née de la convergence des mondes qui la portent.
Son œuvre forme un langage ancré dans une vérité intérieure, un espace de célébration culturelle et spirituelle. A travers différents médiums : peinture, textile, perles, broderie, métal, terre, papier, etc. l’artiste invente un vocabulaire hybride et symbolique. La matière porte des récits non hégémoniques, transcendant les constructions sociales et historiques. Elle accompagne sa démarche de poèmes et d’écrits.
Dans sa quête entre héritage et transmission, l’artiste se saisit des traditions et savoir-faire qui habitent son histoire familiale, en particulier au Cameroun.
En 2021, elle effectue une résidence de création à Bandjoun Station aux côtés de l’artiste Barthélémy Toguo. En 2023, lors de sa résidence à la Fondation Jean Félicien Gacha, elle est initiée à l’art du perlage de l’Ouest Cameroun par la maître perlière Igénie Nomba. La même année, elle fait partie de l’exposition « MEMORIA, Récits d’une autre histoire » au Musée National du Cameroun à Yaoundé.
En 2025, la Maison Gacha à Paris lui consacre une exposition personnelle « Paroles du tissu-monde » mettant en dialogue des pagnes Kuba de République Démocratique du Congo et un corpus d’œuvres textiles brodées réalisées par l’artiste. De novembre 2025 à mars 2026, une première rétrospective au Musée des Beaux-Arts de Pau lui est consacrée. En 2026, l’artiste est lauréate du programme de résidence Inspiration Bénin – Au Cœur des Mondes Africains, porté par l’Institut Français et l’ambassade de France au Bénin, en partenariat avec la MansA et l’ADAC Bénin.
Le travail de Barbara Asei Dantoni est régulièrement exposé dans des foires internationales, en galeries et en institutions, en France et à l’étranger (France, Cameroun, Brésil, Bénin…).
2026 Lauréate Inspiration Bénin- Au Coeur des Mondes Africains. Résidence de création. Bénin
2025 Étrangère – Musée des Beaux-Arts de Pau. Exposition personnelle. France
2025 MEMORIA, Récits d’une autre histoire – Musée National des Cultures Afro-Brésiliennes (MUNCAB). Exposition Collective. Salvador de Bahia, Brésil
2025 « Barbara Asei Dantoni, Paroles du tissu-monde » – Maison Gacha. Exposition personnelle. Paris, France
2024 AKAA Art Fair – Galerie Art’Gentiers. Duo Show. Paris, France
2024 Nuit Blanche Paris – Beaugrenelle. Exposition collective. Paris, France
2024 TELEMA – Frontières – BagArt Gallery. Exposition Collective. Bordeaux, France
2024 « BÂTARDE, Entre les racines et le ciel » – Galerie Art’Gentiers. Exposition personnelle. Bordeaux, France
2024 Carnaval des 2 rives – Direction artistique du char MC2a (Migrations Culturelles Aquitaine Afrique). Bordeaux, France
2024 Mains et voix de la transmission – Lauréate de la Dotation Recherche de l’ADAGP. France / Cameroun
2023 Fondation Jean Félicien Gacha et Institut Français du Cameroun. Résidence de création. Bangoulap, Cameroun
2023 Bel Ordinaire, Centre d’art contemporain. Résidence de création. Billère, France
2023 Nuit Blanche Paris. Mairie du 18ème arrondissement. Exposition collective, Paris, France
2023 Cameroon Creativity Awards 2023. Nominée dans la catégorie Peinture. Yaoundé, Cameroun
2023 Traversées Africaines. Galerie Cécile Dufay. Exposition collective. Paris, France
2023 BAD+ Art Fair. Galerie Art’Gentiers. Bordeaux, France
2023 TELEMA Frontières – BAG ART Gallery. Exposition collective. Bordeaux, France
2023 DDESSIN Art Fair. Galerie Cécile Dufay. Paris, France
2023 MEMORIA, Récits d’une autre histoire – Musée National du Cameroun. Exposition collective. Yaoundé, Cameroun
2022 Bel Ordinaire, Centre d’art contemporain. Résidence de création & Exposition personnelle de restitution. Billère, France
2022 AKAA Art Fair – Galerie Cécile Dufay. Solo Show. Paris, France
2022 AFD Agence Française du Développement -Proparco. Exposition personnelle. Paris, France
2022 « Identités Imaginaires » – Workshops auprès d’élèves et d’étudiants – La Rochelle, France / Yaoundé, Cameroun.
2022 CYENYE MKO – Mouvements et Identités – Centre d’Art Bandjoun Station. Exposition collective. Bandjoun, Cameroun
2021 INFLUENCE, Biennale du Textile Contemporain – Exposition collective. Oloron, France
2021 Bandjoun Station, Cameroun- Résidence de création avec Barthélémy Toguo, soutenue par l’Institut Français et l’Ambassade de France au Cameroun
2020 Design Academy d’Eindhoven – Conférence « Identités Imaginaires ». Eindhoven, Pays Bas
2019 Conférence « Art et Industrie » menée avec matali crasset, Manufacture Tissage Moutet. Orthez, France
2019 Sommet du G7– Exposition de l’œuvre Blue Landscape – sélectionnée par le Palais de l’Elysée. Biarritz, France
2018 Paris Design Week, Now!Le Off – Ground Control. Direction artistique du showroom Champagne Jacquart. Paris, France
2017 Marraine du Jacquart Design Trophy 2017, Paris Design Week – Direction artistique du showroom Champagne Jacquart. Paris, France
2016 Paris Design Week, Now!Le Off – Cité de la Mode & du Design. Direction artistique du showroom Champagne Jacquart. Paris, France
2015 Lauréate du Jacquart Design Trophy – Paris Design Week. France
2010 Toronto Fashion Week – Défilé de la collection Marthe Aimé, P/E 2011. Toronto, Canada
Barbara Asei Dantoni is a Franco-Italian-Cameroonian artist, trained at the School of the Museum of Fine Arts in Pau and later at Strate School of Design in Paris.
She began her career as a designer in the luxury industry, working across scenography, architecture, and furniture design, before founding the fashion brand Marthe Aimé. Her collections were presented at Toronto and London Fashion Weeks. In 2015, she was awarded the Jacquart Design Trophy, an international design prize presented during Paris Design Week. In 2019, the Élysée Palace selected her work Blue Landscape (a woven piece over 7 meters long) to be exhibited during the G7 Summit in Biarritz.
In 2020, her artistic project Imaginary Identities marked a turning point in her practice. She fully embraced the field of art to explore her multicultural identity. Through an introspective approach, she examines the connections between the self and nature, community, ancestors, and the sacred. Art becomes a space of liberation and a break from all forms of categorization. She explores a decompartmentalized, rhizomatic identity born from the convergence of the worlds that shape her.
Her work forms a language rooted in inner truth—a space of cultural and spiritual celebration. Through a variety of media—painting, textile, beads, embroidery, metal, clay, paper, and more—the artist develops a hybrid and symbolic vocabulary. The material carries non-hegemonic narratives that transcend social and historical constructions. She complements her practice with poetry and writing.
In her exploration of heritage and transmission, Barbara Asei Dantoni engages with the traditions and craftsmanship embedded in her family history, particularly in Cameroon. In 2021, she undertook a residency at Bandjoun Station alongside artist Barthélémy Toguo. In 2023, during her residency at the Jean Félicien Gacha Foundation, she was initiated into the beadwork traditions of Western Cameroon by master bead artist Igénie Nomba. That same year, she participated in the exhibition MEMORIA, Stories of Another History at the National Museum of Cameroon in Yaoundé.
In 2025, Maison Gacha in Paris dedicated a solo exhibition to her, Words of the Fabric-World, bringing into dialogue Kuba textiles from the Democratic Republic of Congo and a body of embroidered textile works created by the artist. From November 2025 to March 2026, the Museum of Fine Arts in Pau hosted her first retrospective. In 2026, she was awarded the Inspiration Bénin – At the Heart of African Worlds residency program, led by the Institut Français and the French Embassy in Benin, in partnership with MansA and ADAC Bénin.
Barbara Asei Dantoni’s work is regularly exhibited in international art fairs, galleries, and institutions, in France and abroad (France, Cameroon, Brazil, Benin…).
2026 Laureate of Inspiration Bénin- Au Coeur des Mondes Africains. Creative residency, Benin
2025 Étrangère (Stranger)– Musée des Beaux-Arts de Pau. Solo show. France
2025 MEMORIA, Relatos de uma outra Historia (Tales of another History) – MUNCAB -Museu Nacional da Cultura Afro-Brasileira. Group show. Salvador de Bahia, Brazil
2025 « Barbara Asei Dantoni, Paroles du tissu-monde » (Words of the Fabric-World) – Maison Gacha. Solo show. Paris, France
2024 AKAA Art Fair – Art’Gentiers Gallery. Duo Show. Paris, France
2024 Nuit Blanche Paris – Beaugrenelle. Group show . Paris, France2024 TELEMA – Frontières – BagArt Gallery. Group show. Bordeaux, France
2024 « BÂTARDE, Entre les racines et le ciel » (BASTARD, Between Roots and Sky ) – Art’Gentiers Gallery. Solo show. Bordeaux, France
2024 Carnaval des 2 rives (Carnival of the 2 Shores) – Artistic direction of the MC2a float (Cultural Migrations Aquitaine Africa). Bordeaux, France
2024 Hands and Voices of Transmission – Winner of the ADAGP Research Endowment Fund. France / Cameroon
2023 Jean Félicien Gacha Foundation, and French Institute of Cameroon. Artist residency. Bangoulap, Cameroon
2023 Bel Ordinaire, Contemporary Art Center. Artist residency. Billère, France
2023 Nuit Blanche Paris – Paris 18th City Hall. Group show. France
2023 Cameroon Creativity Awards. Nominated in the Painting category. Yaoundé, Cameroon
2023 Traversées Africaines (African Crossings) – Cécile Dufay gallery. Group show. Paris, France
2023 BAD+ Art Fair – Art’Gentiers Gallery. Bordeaux, France
2023 TELEMA Frontières (TELEMA borders) – BAG ART Gallery. Group show. Bordeaux, France
2023 DDESSIN Art Fair. Cécile Dufay Gallery. Paris, France
2023 MEMORIA, Récits d’une autre histoire (Tales of another History) – National Museum of Cameroon. Group show. Yaoundé, Cameroon
2022 Bel Ordinaire, Contemporary Art Center. Artist residency & solo exhibition. Billère, France
2022 AKAA Art Fair Paris. Cécile Dufay Gallery. Solo show. Paris, France
2022 AFD – French Development Agency -Proparco. Solo show. Paris, France
2022 “Imaginary Identities” – Workshops with students – La Rochelle, France / Yaoundé, Cameroon
2022 CYENYE MKO – Mouvements et Identités (Movements and Identities) – Bandjoun Station Art Center. Group show. Bandjoun, Cameroon
2021 INFLUENCE, Biennale of Contemporary Textile – Group show. Oloron, France
2021 BANDJOUN STATION, Cameroun. Artist residency with Barthélémy Toguo, supported by the French Institute and the French Embassy in Cameroon
2020 DESIGN ACADEMY OF EINDHOVEN – Lecture “Imaginary Identities”. Eindhoven, Netherlands
2019 « Art and Industry » talk with Matali Crasset, Manufacture Tissage Moutet. Orthez, France
2019 G7 Summit. Exhibition of the work Blue Landscape, selected by the Élysée Palace. Biarritz, France
2018 Paris Design Week, Now! Le Off – Artistic Direction of Champagne Jacquart corner, Ground Control. Paris, France
2017 Godmother of the Jacquart Design Trophy 2017, Paris Design Week. Artistic direction of Champagne Jacquart corner. Cité de la Mode et du Design. Paris, France
2016 Paris Design Week, Now! Le Off – Artistic Direction of Champagne Jacquart corner. Cité de la Mode et du Design. Paris,
2015 Winner of the first Jacquart Design Trophy, Paris Design Week, France
2010 Toronto Fashion Week. Marthe Aimé Collection S/S 2011. Toronto, Canada